27/11/2011
Vi är inne på den näst näst sista veckan av den nuvarande planeringen. Jag räknar med att alla vet vad som gäller – så vi går direkt på nyheterna!
Vad notavsnittet beträffar lämpar sig veckans tillskott särskilt bra för alla gitarrister. Sedan, om vi går vidare till veckans ensemble, kan de som vill lära sig mer om den mest kända svenska folkmusikensemblen skatta sig lyckliga. Välkomna att läsa om spelmanslaget!
För att gå vidare till instrumenten så har vi först och främst ett klassiskt instrument – arpeggione. Vidare i Europa så har vi en ukrainsk bandura och en turkisk baglama. Därefter måste vi kasta oss mellan olika kontinenter för att hitta artiklarna om puertoricansk bordonua, persisk barbat, och amerikansk Chapman stick.
Hoppas veckans läsning ska vara givande och intressant!
Upplagd av Ensembler, Noter till instrument, Stränginstrument | 0 kommentarer »
24/11/2011
Det här inlägget tänkte jag ägna åt att rapportera lite om hur detta fakta- och tipscentrum ser ut just nu, och hur det kommer att se ut i framtiden.
Om man bara jämför ögonblicksbilder så tycks Musik-instrument.se knappt ha förändrats alls under det senaste halvåret, men många nya artiklar, och flera nya avsnitt har dykt upp. Planeringen för julmånaden lyder som följer: strukturen på sidan ska förbättras så det blir enklare att se exakt vad den har att erbjuda.
Som många kanske har insett så finns det numera två instrumentarkiv. Dels så har vi huvudarkivet som består av 140 stycken artiklar. Här hamnar de vanligaste instrumenten, de lite mindre vanliga men välkända, och även många lite mindre kända instrument. Alla dessa artiklar är utformade på samma sätt, med samma struktur, bortsett från de om de allra mest kända klassiska instrumenten, vilka ofta har en fördjupningsdel. Sedan har vi arkivet för mer ovanliga instrument. Det har hittills lagts upp 84 artiklar i det här arkivet, och instrumenten är okända för de flesta läsare i Sverige. Det här är det instrumentarkiv som just nu växer. Artiklarna är runt 100 ord långa, och går inte in på några detaljer. Som jag har sagt tidigare bör detta arkiv ses som ett litet uppslagsverk.
Sedan har vi avsnittet om sång som dök upp på sidan i somras. Sedan har vi ytterligare två nya avsnitt. Ett består uteslutande av tipsartiklar om var man kan hitta noter till olika instrument på nätet. Det andra handlar om olika vanliga konstellationer av instrument – så kallade ensembler. Det är hit man tar sig om man vill veta vilka instrument som ingår i symfoniorkestern, till exempel!
Som sagt, strukturen kommer att göras mer tydlig i december, vilket automatiskt kommer att leda till en litet annorlunda layout. Välkomna in på sidan i början av 2012, för då lär det ha hänt saker!
Upplagd av Allmänt | 0 kommentarer »
20/11/2011
Den enda koppling jag kunde göra mellan de många artiklarna som dykt upp på sidan under veckan är att många har någon sorts koppling till saxofonen – således har vi lite av ett saxofontema. Dock rör det sig om mycket långsynta kopplingar, där veckans notartikel är den mest självklara. Veckans ensemble – den mexikanska mariachi-ensemblen – har den smått löjliga kopplingen att modern mariachi ibland tillämpar saxofoner.
Om vi går vidare till veckans instrument så är kopplingen att hälften av dem, liksom saxofonen, är träblåsinstrument. En ännu löjligare koppling, förstås. Det rör sig i alla fall om fransk zuffolo, rysk zhaleika och kinesisk yu. Därutöver har instrument som ångorgeln, den klassiska ärkelutan, och koreansk ajaeng lagts upp.
Upplagd av Ensembler, Noter till instrument, Stränginstrument, Träblås | 0 kommentarer »
17/11/2011
År 1977 publicerade Jacques Attali sin berömda bok “Bruits” (på svenska ungefär “Oväsen”). Boken innehåller en lång rad påståenden om vad musik har för roll i samhället, och hur den är kopplad till den politiska ekonomin. En av påstående, som han har mycket goda belägg för, är att allt det som händer inom musiken kan användas för att förutspå framtiden. Bland annat tar han som exempel musikernas protester under mitten av 1700-talet, då de stred för att köpa sig fria från hov och adel för att bli frilansande kreatörer. Mozart, exempelvis, blev frilansare tidigt under sin karriär. Det Attali pekar på är att denna musikerevolution skedde innan de stora politiska revolutionerna i slutet av 1700-talet.
Idag så har vi allt större möjligheter att själva kreera och skapa. För några futtiga tusenlappar kan man komma över professionella program för att skapa sin egen musik – som om den traditionella kompositören knappt behövdes längre – eller musikern heller för den delen. Det låter överdrivet att säga något sådant, men samtidigt är det en sanning att den enda anledningen till att exempelvis symfoniorkestrarna, operahusen, och mycket annan kultur som kräver stora resurser ens får svängrum i samhället är på grund av statliga bidrag. Ingen skulle ha råd att gå på opera om upplevelsen inte var kraftigt subventionerad. Redan nu tycker vi att det är dyrt.
Vad Attali förmodligen skulle säga i det här läget är att tendenserna inom musiken av idag pekar på en framtida minskning av arbetsfördelningen i hela vårt samhälle. Och visst märks tendenserna redan. Med nuvarande informationsflöde i form av internet och diverse så har vi tillgång till det mesta. Inför varje projekt i hushållet frågar man sig om man kommer att behöva en fackman eller om man kan göra det själv. Ett “kan själv”-samhälle väntar oss, där man vinner på att kunna förmedla information snarare än utföra tjänster. Vi får se hur långt det kan gå.
Upplagd av Allmänt | 0 kommentarer »
14/11/2011
Som vanligt har det under veckan lagts upp sex nya instrumenttexter, en ny ensembleartikel, och en ny notartikel. Vanligtvis brukar jag kunna se en viss koppling mellan innehållet i dessa texter, men den här veckan var det ovanligt svårt. Jag nöjer mig med att säga att veckans tillskott kopplas samman med många olika musikgenrer, och har således tillsammans stor musikalisk bredd och potential.
Först och främst en artikel om noter för alla organister. Vidare är veckans ensemble symfoniorkesterns lillebror – sinfoniettan. Vad instrumenten beträffar kommer de från många håll i världen. Vi har Txistu från Baskien, Venu från Indien, och det etiopiska instrumentet Washint. Bara där är tre världsdelar avklarade! Sedan har vi två kineser – xiao (flöjt) och xun (en sorts okarina). Avslutningsvis kan jag överraska med den skandinaviska sälgflöjten.
Upplagd av Ensembler, Noter till instrument, Träblås | 0 kommentarer »
12/11/2011
Det där med instrument och dynamik är mycket intressant. Hur starkt spelar instrumenten egentligen, med musikmått mätt, vid olika tillfällen. Och framför allt – vad skapar en bra blandning? När man lyssnar på ett riktigt dramatiskt och starkt parti i ett orkesterstycke där alla instrument deltar – vad har de för olika instruktioner. Bara för att orkestern som en enhet spelar fortissimo, betyder det att alla notrader har ett “ff” vid sig i partituret?
Jag var tvungen att kolla upp partituret till ett av mina favoritstycken inom den klassiska musiken – dramatiska “Dies Irae” från Verdis Requiem. Och – faktiskt – i de riktigt starka partierna så spelar alla instrument “ff”. Det finns inga undantag – och balansen är perfekt.
För att vidare forska inom ramen för min lilla tankegång så läste jag lite i Paul Gilreath “The Guide to MIDI Orchestration”, och där läser jag att dynamik mellan “pp” och “ff” är instrumentsektionerna ofta i balans (bra att veta om man är ute efter balans). Om man dock övergår i “fff” så kan bleckblåsinstrumenten komma att ta över lite grand, så man måste passa sig vid dessa extremer.
Gilreath skriver mycket inspirerande om att skapa musik elektroniskt med hjälp av virtuella instrument. Han skriver också att man kan begå många “dynamiska snedsteg”. Ett vanligt misstag är, till exempel, att man drar ned volymen för ett särskilt instrument som man finner för starkt, istället för att justera artikulationerna. Man kanske har en trumpet som spelar i ett högt läge, och anser att man måste använda en alldeles för mesig artikulation för att få ner dess volym (en trumpet i högt läge kan låta starkt även i “p”-läge). Problemet är att trumpeten har olika klangfärg på olika nivåer i dess register, så en volymjustering sänder direkt, som Gilreath uttrycker det, en varningssignal till hjärnan som vittnar om att något inte står rätt till.
Upplagd av Allmänt, Bleckblås | 0 kommentarer »
06/11/2011
Okej, rakt på sak idag. Vi vet alla vad som tidigare har gällt, och samma gäller den här veckan. Sex nya ovanliga instrument, en ensembleartikel, och en notartikel. “Musikinstrument” växer så det knakar!
Då har vi först och främst koreanska taepyeongso. Mer komplicerade än så blir inte resten av namnen. Vi har också ungerska tárogató och nordamerikanska tonette. Vidare till Baskien och trikitixa, över Atlanten till kubanska trompeta china, och så tillbaka till Sydkorea och tungso. Det där gick ju snabbt!
Veckans ensemble är New Orleans-jazzbandet och för alla som är ute efter noter så lär alla tubaspelare bli extra glada idag!
Upplagd av Ensembler, Noter till instrument, Träblås | 0 kommentarer »
03/11/2011
Psykedelisk rock är en synnerligen intressant undergenre av rock, som ämnar återskapa den spännande känsla man kan få av drogintag. Under 1960-talet växte detta fram till en genre som förknippades med den ”galna ungdomen”, vilken inte ville identifiera sig med det samhälle som deras föräldrar hade byggt upp.
Nära sammankopplad med den psykedeliska rocken hittar vi hippierörelsen, som var som allra mest utspridd under den här tiden. Ofta sökte sig hippies även bort från den så utbredda kristendomen (och de som inte gjorde det sökte istället hitta alternativa sätt att leva som kristna). Många hittade till österlandet och livsfilosofier som buddhism och hinduism. Komiskt nog valde de bara att fokusera på de egenheter hos dessa religioner som passade dem väl (hit inkluderas inte deras stränga syn på drogintag och sex), men oavsett vad kan man nog ana en koppling mellan detta faktum och de nya instrument som nästlade sig in i den psykadeliska rocken vid den här tiden.
Psykedelisk rock är känd för sitt nyttjande av indiska instrument som sitar och bordun-instrumentet sarangi. Det är inte svårt att förstå varför. Tonerna från dessa stränginstrument är övertonsrika, har (för oss i väst) ganska säregna klanger och har de där spirituella, meditativa karaktärsdragen.
Upplagd av Allmänt, Stränginstrument | 0 kommentarer »